Como resultado da proliferação da cultura midiática e do advento de novas tecnologias, a indústria cinematográfica se transformou completamente. É inegável, no entanto, que o cinema teve um enorme boom desde os primeiros dias de sua história. Por exemplo, a década de 1980 viu o uso generalizado do videocassete (VCR), que abriu novas possibilidades para a distribuição de filmes por meio de videocassetes. Os sistemas de televisão a cabo e por satélite que forneciam mídia diretamente para nossas televisões criaram mercados adicionais para distribuição de filmes e fluxos de receita para produtores de filmes.
Os cineastas começaram a usar a tecnologia de vídeo para reduzir os custos de produção e simplificar muito o processo de conversão de vídeo para saída ao vivo como resultado do advento de câmeras de vídeo de maior qualidade. À medida que os recursos de animação por computador cresciam, também cresciam as câmeras de vídeo digital e os DVDs (discos de vídeo digital) nos anos seguintes, acelerando ainda mais a tendência. Na indústria cinematográfica, com o surgimento dos computadores como novas unidades de produção e da Internet como plataforma de distribuição e exibição de filmes, tudo mudou.
Desde criança, Nick Taylor sempre sonhou em se tornar um ator de renome mundial. Nascido em 11 de outubro de 1958, Taylor foi criado em Jersey City, NJ, e se formou na New Jersey City University com um diploma de bacharel em mídia. Conhecendo sua paixão por atuar, ele estudou atuação no Lee Strasberg Theatre Institute e na American Academy of Dramatic Arts em Nova York. Durante seus estudos, ele trabalhou em uma loja de roupas e tocou bateria. Enquanto completava suas aulas de atuação no Actor’s Playhouse em Nova York, ele começou a trabalhar como faz-tudo. Graças à sua dedicação, Death to Smoochy pôde ser feito.
Como cozinheiro cantor da estação de rádio CBS-FM de Nova York, Taylor fez seu primeiro comercial de televisão no final dos anos 1980. No início dos anos 1990, Taylor explorou seus talentos como escritor e diretor. Ele dirigiu Rocky and Bullwinkle: One Last Story, um curta-metragem premiado. Ele também participou de produções regionais de American Buffalo e Wait Until Dark durante esse período.
Em 1995, Taylor co-produziu outro documentário premiado, Special K, que foi ao ar na PBS. Em 2003, começou a trabalhar em seu primeiro longa-metragem independente, Un Clown à Babylone, um filme underground. Foi dirigido por Tom O’Horgan e contou com Edward Asner e Estelle Parsons como Mickey na produção de Mark Eisenstein. The Jury, produzido e dirigido por Barry Levinson, foi dirigido e produzido por ele em 2004.
Como co-produtor do premiado filme Meet the Pitts em 2004, ele escolheu uma história diferente de suas obras-primas habituais. De acordo com Taylor, Conheça os Pitts é uma comédia de realidade de ponta que se encaixaria bem no Showtime, HBO ou Comedy Central. Taylor escreveu o roteiro de Paradise East em 2010 e, logo depois, decidiu dirigir e co-produzir o filme, que se tornou um de seus muitos premiados. O filme foi baseado em uma comédia de humor negro sobre uma família de classe média baixa irremediavelmente disfuncional lutando para ter sucesso durante o século XX. Paradise East ganhou o Prêmio de Excelência no Indie Fest USA International Film Festival, o Melhor Filme Americano no Irish Film Festival, a Melhor Comédia Negra no Festival Internacional de Cinema de Nova York, o Silver Lei Award no Honolulu Film Awards e o Melhor Filme de Estreia no Festival Internacional de Cinema de Nova York em 2011. Ao longo de sua carreira, Taylor alcançou o maior sucesso, colocando o máximo de esforço e trabalho duro.
